A művészet és a kávé kéz a kézben jár: nem csupán az elkészítésben, hanem a rendhagyó felhasználásban is.
És minden felhasználási módjában a kávé tudást igényel. A nyersanyag, a technikák és az eszközök ismeretét, amelyeken keresztül a tehetség és a jellemzők kifejezhetők. Így a Coffee Painting esetében is.
A kezdetekben, a mesterséges színek előtt a pigmentek természetesek voltak, és a tea meg a kávé a legelterjedtebb és leggyakrabban használt anyagok közé tartozott. Ma a „természeteshez” való visszatérés a kreativitás kifejezésében is növekvő tendencia: kávéval színezik a fát, színezik a textíliákat, és festenek vele.
A kávé mogyoróbarnától a sötétbarnáig terjedő árnyalatai hatásos monokróm alkotásokat hívhatnak életre.
Két fő technika létezik: az egyik a kotyogós kávéfőzővel készített folyadékot használja, mintha akvarell lenne, a másik lehetővé teszi a kávézacc újrahasznosítását.
Íme néhány tipp azoknak, akik ki szeretnék próbálni.
Mielőtt hozzáfog, győződjön meg róla, hogy minden szükséges anyag megvan: kávé, lágy grafitceruza, újságpapír, papírtörlő a fölösleges kávé felszárításához, valamint legalább 3 üres csésze vagy kis tárolóedény, különböző méretű ecsetek és akvarellpapír lapok.
Terítse le az újságokat a munkafelületre, és helyezze rá a lapot, amelyre festeni fog. Töltsön meg egy csészét vízzel, és tartsa kézközelben. Készítse el a színeket külön csészékben, kis mennyiségű kávét töltve a különböző csészékbe, és különböző mennyiségű vízzel hígítva. Több kávé a sötét árnyalatokhoz, több víz a világos árnyalatokhoz.
Alakítsa ki a hátteret, nagyon világos árnyalattal benedvesítve a papírt, majd fokozatosan, véletlenszerűen további kávécseppeket adva hozzá, amíg el nem éri a kívánt textúrát. Most várja meg, hogy megszáradjon.
Ezután könnyed vonásokkal rajzolja meg a ceruzával a kép körvonalait, és kezdje el kifejezni önmagát a rétegezés technikájával: réteg réteg után, amíg a kívánt hatás létre nem jön. Rendkívül fontos, hogy a rétegeket hagyja teljesen megszáradni, mielőtt egymásra viszi őket.
Ha elkészült, és meg van elégedve a művével, várjon legalább 24 órát, mielőtt keretbe teszi.
Addig pedig inspirálódhat a Coffee Painting mozgalom néhány képviselőjétől
Michael Aaron Williams, aki eredetileg East Tennessee-ből származik, a világ 15 különböző országának városi tereiben elhelyezett street art alkotásairól ismert. Emellett arról is híres, hogy évszázados papírokra készít izgalmas kávéfestményeket. Az 1800-as évek végéről és az 1900-as évek elejéről származó anyakönyvi papírt használva a képeket teljes egészében ecsettel, sok kávéval és egy kevés tintával hozza létre, amely külön ragyogást ad.
Az a művész, aki a víz és a koffein feketeségét csodálatos műalkotásokká alakítja, amelyekért az interneten szó szerint több tízezer ember bolondul, Giulia Bernardelli, azaz @bernulia. Bernulia művei azonban csak egyetlen fotó idejéig maradnak érintetlenül. A fényképezés után a művet megeszik, letörlik, vagy legalábbis nagyon másmilyenné alakítják, mint amilyennek látszott.
A harmadik művész, akiről szó lesz, az indonéz Ghidaq al-Nizar @coffeetopia. Ő új utat választott: kávéval festett akvarelljeit leveleken készíti, kompozícióiban pedig a kávézaccot is felhasználja. Al-Nizar #zerowastecoffee néven említi művészetét, mert általában a reggeli kávéja maradékával fest, ügyelve arra, hogy semmi, még az őrölt kávé maradéka se menjen kárba. A művész tejhabból is készít alkotásokat, amelyeket Instagram-fiókján tekinthet meg.
A nyersanyag esetében:shop.manuelcaffè.it
